Apollinaire – les colchiques

APOLLINAIRE – LES COLCHIQUES

Introduction

• Les Colchiques fait partie des “Alcools” recueil paru en 1918, il rassemble des poèmes écrits entre 1898 et 1912.
• Colchiques : Poème inspiré par le souvenir douloureux d’Annie Playden qui l’a repoussé.
• Le titre place d’emblée le poème sous le signe de l’automne (récurrent du receuil) : saison au charme ambigu à la fois de mort et de beauté – saison mélancolie
• Apollinaire : précurseur du surréalisme (symbolisme, esprit nouveau)
• Ce poème fait un parallèle entre les colchiques et les femmes en décrivant les fleurs à l’automne

1. Utilisation du mythe / mais inversion du mythe

• Rappel : femme fleur : motif traditionnel de la poésie Amoureuse (rose chez Ronsard : mignonne allons voir si la rose…)
• Ici la fleur est le colchique, une plante d’automne à fleurs violettes qui est un poison violent. Une fleur qui renvoie à la femme aimée.
• Mais dans cette comparaison : l’amour de la femme est toujours une souffrance
• Renversement des clichés

• Analogie entre les colchiques et les yeux de la femme, tour à tour comparant et comparé :
• V4 :        Le colchique (comparé) : couleur de cerne (comparant) et de lilas (dégradation de la beauté)
• V5 :         Tes yeux (comparé) sont comme (anaphore) cette fleur-là (comparant)
• V10-12 :         Les colchiques (comparé) sont couleur de tes paupières (comparant)
• V12 :        Le mot des paupières est comparé aux fleurs qui battent au vent

• 2-3 et 7 :        Répétition du même groupe verbal dont les Sujets sont différents :

Les vaches … lentement s’empoisonnent

Et la vie pour tes yeux lentement s’empoisonnent

                        Double parallèle qui s’établit entre le poète et les vaches

Construction en miroir : les animaux s’empoisonnent par les fleurs et le poète aussi victime des yeux de la femme

Fleur symbole de la beauté mais

• V4 :        Couleur cerne, lilas : mauve, violet
• V6 :        Violâtre : suffixe à connotation péjorative

Apollinaire compare la femme aux colchiques, symboles de l’imperfection

• V5 : fleur-là : distance poète – femme

• Mot : Vent dément : Souffrance amoureuse qui entraine la mort interne et la folie
• V2 -3 : Assonance « en » : mélancolie.

Il vaut mieux quitter les yeux de la femme bien aimée car elle peut empoisonner.

Femme : poison lent : l’amour se dégrade avec lenteur

1. Le cadre

• Paysage bucolique qui montre une inquiétude. Ce poème est placé sous le signe de la vie et de la mort

1. Le lieu

• Evolution du pré entre et premier et le dernier vers du poème

• Vénéneux : dangereux mais contrecarré par « mais joli »

• A la fin, il devient grand car il est vide. Ensuite il devient mal fleuri

• Si le pré a à la fois une caractéristique positive (joli) et négative (vénéneux). Le côté négatif finit par l’emporter : « les vaches abandonnent pour toujours ce grand pré ». Cette fin est d’ailleurs préparée par le lent empoisonnement dont elles sont victimes.
• Au début « en automne » est une explication alors qu’à la fin, c’est une faute de l’automne « par l’automne ».

1. LES PERSONNAGES

• Animaux, vaches, enfants de l’école, le gardien ont des caractéristiques de mouvement, de musique (« avec fracas, joie de l’harmonica »)
• La musique se transforme en sonorités désagréables (assonance en « K », 2ème strophe : sonorité dure qui renvoient au côté campagnard (renforcé par le mot hoqueton : verste à manches larges).
• Le poète place le mythe inversé de la femme fleur dans une chanson rustique.

1. Jeu de la forme: déconnection de la poésie lyrique traditionnelle

• Vocabulaire : utilisation d’un vocabulaire peu riche (ex : joli, terne banal)
• Termes prosaïques (école, hoqueton, harmonicas) : effet surprise qui manque de poésie
• Regard ironique d’Apollinaire sur le lyrisme traditionnel (lyrisme : œuvre où s’expriment les sentiments personnels de l’auteur)
• Absence de ponctuation : entraine une ambiguïté du sens (« y fleurit tes yeux »)
• Vestige d’un sonnet (2 quatrains plus 2 tercets=14 vers), ici 15 vers mais V2 et 3 = 6 pieds.
• Défait les rimes traditionnelles normalement par exemple en abba abba ccd ccd mais ici aabbaa bbccd daa

Conclusion

• Poème représentatif de l’univers Apollinaire : poème mélancolique placé sous le signe de l’automne, saison liée à la solitude, aux amours malheureuses.
• Apollinaire affirme ici son pouvoir créateur : en disant sa mélancolie, il la maîtrise mais il se complait dans cet état
• Rapprochements possibles avec « La chanson du mal-aimé », poème qui évoque le rejet d’Apollinaire par Annie Playden.

Mot de vocabulaire définition : paissant : tête baissée pour prendre la nourriture