Lorsque J'Était Une Oeuvre D'Art

oi.

Le narrateur trouve avec Fiona le courage de se battre contre Zeus-Peter Lama ;

Ou le regard d’Hannibal qui permet au narrateur d’exister vraiment ;

Ou la rencontre avec ses parents alors qu’ils le pensent morts : il renonce à son projet.

• Argument 3 : L’artiste, fort de ses pouvoirs créatifs, est tenté de se considérer comme un Prométhée moderne.

Ainsi, à partir du nom qui lui est donné, voit-on déjà en Zeus-Peter Lama un dieu, et non des moindres, puisqu’il s’agit de Zeus en personne ! Par ailleurs, il se rend maître du narrateur puisqu’il le fait mourir aux yeux de la société et le nomme Adam Bis, s’égalant ainsi à Yahvé ! Firelli devient alors sa créature, ou plus exactement sa création, conception qui le chosifie. Il est devenu une œuvre d’art, un objet …

• Argument 4 : Le progrès scientifique et médical indéniable n’a pas généré le progrès moral que Condorcet escomptait.

Lama, par l’intermédiaire d’un médecin sans scrupule, utilise les progrès de la médecine pour maquiller un vivant en noyé puis pour créer une créature selon son imagination.

2ème temps : élargissement de la réflexion autour des risques rencontrés par l’artiste

a) Réflexion sur l’œuvre : comparaison des deux artistes Zeus-Peter Lama et Hannibal

- la tentation d’être Prométhée : même Hannibal montre l’invisible (Pages 116 – 117) – c’est à partir du portrait fait par Hannibal qu’on réopère Firelli !!!

- la volonté d’être connu et reconnu : mégalomanie de Lama – nom de sa propriété … / artiste ignoré ( Pages 22 et 186)

- le souci de l’argent : le riche et le pauvre

- l’accueil réservé à l’œuvre par le public : Page 138 : comment Lama manipule le public…

b) la notion de risque en art : l’accueil réservé à une œuvre, le risque de rejet.

Réfléchir sur la notion de rupture Anciens / Modernes qui crée entre les générations des situations conflictuelles.

Chercher des exemples d’œuvres qui ont choqué : le dossier de la Tour Eiffel (Anthologie Flammarion) – L’Oeuvre de Zola et le Salon des Refusés – la Pyramide du Louvre – Beaubourg - … Evoquer Art de Reza ou les œuvres de Duchamp.

c) Peut-on parler de progrès en art ?

– des progrès techniques comme la peinture à l’huile – la notion de perspective - voir aussi les « folies » de Lama (pages 23 – 24) ;

– mais pas forcément de progrès éthiques : lecture du texte de Hugo (Hachette Education Page 59)

Séance 2 : Devoir de deux heures – Travail d’écriture personnelle en deux temps (2x10)

1° Reprendre le travail mené en classe : rédiger un développement analytique

Quels sont, selon vous, les risques pris par un artiste ?

2° Elargir la réflexion : mener un développement dialectique

Qu’est-ce qu’un véritable artiste-peintre fait voir selon vous ? Vous vous appuierez sur votre connaissance du roman d’E.E. Schmitt et sur votre culture personnelle.

Séance 3 : Elle s’articule en deux temps.

1° Correction du devoir et élargissement de la réflexion

a) L’artiste fait voir la réalité qu’il copie

Platon et l’image comme reflet approximatif de la réalité, simulacre des Idées.

Peinture réaliste qui « copie » le réel : Le Portrait ovale de Poe – la vie passe dans le tableau.

Importance de l’apparition de la photographie qui libère la peinture de cette obsession de la ressemblance.

b) L’artiste fait voir ce qu’il imagine : Lama crée avec Adam Bis une créature selon son esprit.

Faire voir l’artifice et le superficiel

c) L’artiste fait voir l’invisible , révèle la réalité : Hannibal peint l’invisible.

« La mission de l’art n’est pas de copier la nature, mais de l’exprimer » (Frenhofer – Balzac, Le chef d’oeuvre inconnu)

Yourcenar, Comment Wang-Fô fut sauvé : l’artiste surpasse la réalité.

Hesse, Narcisse et Goldmund : le beau comme somme de détails de la réalité reconstruits.

L’artiste alors se donne aussi à voir : « tout portrait qui a une âme est un portrait